Poďakovanie: Hermes Rivera / Unsplash
Angličania vždy milovali víno, a tak primerane to bol Angličan, ktorý navrhol karafu. ANDY MCCONNELL vyberá 9 svojich obľúbených predmetov d’art z posledných troch storočí.
Víno sa skladuje a podáva vo všetkých nádobách alebo v objektoch d’art už krátko po prvom kvasení hrozna. Najobľúbenejšie sa ukázali hrnčeky z keramiky, pričom formy vyvinuté v gréckej a rímskej ríši prežili prakticky nezmenené tisíce rokov. Rimania vymysleli fúkanie skla počas prvého storočia nášho letopočtu, napriek tomu sa dnes známy karafa datuje iba pred 300 rokmi.
Angličania sa vždy zaradili medzi najväčších európskych konzumentov alkoholu a ročne počas 14. storočia, keď ich celá populácia predstavovala menej ako štyri milióny, ročne skonzumovali takmer 100 miliónov litrov vín z Bordeaux. Obchod s vínom vydržal pod puritánmi recesiu, ale obnova Karola II. V roku 1660 predznamenala návrat dobrých čias.
https://www.decanter.com/wine/wine-regions/bordeaux-wines/
Keď teda Arnaud de Pontac vyvinul prvé popredné víno v Bordeaux, Haut Brion, zameral sa prirodzene na Anglicko. Tento podnik mal búrlivý úspech. Samuel Pepys čoskoro pochválil „perkulárnu chuť Ho Bryana“.
S bohatstvom vynakladaným na kvalitné víno stúpal dopyt po vhodných nádobách, ktoré by ho mohli slúžiť a konzumovať. Anglické sklárstvo nebolo známe, až kým sa George Ravenscroft, ktorý vyvážal sklo a čipky z Benátok, nevrátil do Londýna okolo roku 1670. Spojením síl s janovským sklárom Johnom Baptistom da Costa, v roku 1673, si Ravenscroft nechal patentovať „perkulárny druh Chrystaline Glasse pripomínajúci Rock Crystall , ktoré sa predtým v našom Kingdome neuplatňovali ani nepoužívali “. Dotknutý materiál, dnes známy ako „olovnatý krištáľ“, pomohol transformovať britské sklárstvo na popredné svetové odvetvie.
evan peters a emma roberts bojujú
Produkcia spoločnosti Ravenscroft zahŕňala džbány na víno v benátskom štýle, ale vývoj prvých karafov, okolo roku 1700, možno pripísať skôr nutnosti ako móde. Bolo to tak preto, lebo až do 80. rokov 20. storočia sa väčšina vín dodávala nefiltrovaná a obsahovala horký sediment, kal, ktorý bol zakrytý, keď sa podával z tmavých fliaš, keramiky alebo kovu.
Prvé zmienky o „dekantéroch“ v angličtine sa objavili v colných záznamoch okolo roku 1700. Moderný pravopis bol formalizovaný Kerseyovým slovníkom z roku 1712, ktoré ho definovalo ako „fľašu vyrobenú z číreho flintového skla na uskladnenie vína atď.“ nalial do nápojového pohára “. Termín prešiel cez Atlantik do roku 1719, keď boli v časopise Boston News-Letter uverejnené slová „Dekantéry dovezené z Bristolu“.
Dizajnové princípy dekantéra sa od 18. storočia do veľkej miery nezmenili. V rokoch 1765 až 1900 zostala vedúcou loďou repertoáru sklára a priťahovala pozornosť popredných svetových dizajnérov.
Prax dekantácie u širokej populácie poklesla, ale tí, čo ju vedia, stále oceňujú potrebu dekantovať. Aj napriek tomu by dnes len málokto zašiel tak ďaleko, ako lord Cadigan, ktorý pri velení 11. husárom v kasárňach v Canterbury v roku 1840 uvalil na dôstojníka disciplinárne obvinenie za nalievanie vína z fľaše a nie od karafy.
Andy McConnell je autorom knihy Dekanter, Ilustrovaná história skla z roku 1650 (£ 45, Klub zberateľov starožitností)
Predmety umenia 1: Džbán na karafu Ravenscroft c1670
Jeden z najstarších dochovaných karafov, ktorý sa v Londýne vyrobil z olovnatého „kremičitého skla“ krátko potom, čo si ho patentoval George Ravenscroft v roku 1673. Pretože v tom čase neexistovalo slovo „decanter“ z anglického jazyka, Ravenscroft použil rôzne odrody pojmov popisujúcich takéto plavidlá vrátane „fliaš“ a „crewitt“, ktoré sú k dispozícii vo veľkostiach pinta a quart. Jeho štýl zodpovedá benátskemu štýlu, čiže façon de Venise, ktorý od renesancie kraľoval v celej Európe. Anglickí tvorcovia by sa však vzdali takýchto okázalých výčnelkov v prospech triezvejších foriem, čo je charakteristické pre súčasné pitné relácie.
Objets d’art 2: Dekantér na plece so zodpovedajúcimi okuliarmi c1760
Karafy sa zvyčajne nachádzali v krčmách ako v módnych domoch približne pred rokom 1760, pretože etiketa stolovania vyžadovala, aby sa poháre doplňovali od jedálenského stola podľa rituálu, ktorý dosiahol takmer náboženskú formálnosť. Pred umiestnením na strieborný podnos bol každý pohár odstránený zo stola medzi palcom a ukazovákom ľavej ruky lokára. Potom sa znovu plnilo z karafy alebo fľaše. Tento dekantér s vygravírovaným menom jeho majiteľa by sa použil na doplnenie zodpovedajúcich pohárov po jedle, keď dámy odišli do odťahovej miestnosti.
Objects d’art 3: Cordial Decanter c1765 v tvare urny
Cordialy, dnes nazývané likéry, patria k najstarším z alkoholických nápojov. Často boli domáce, zvyčajne pozostávali z 50% alkoholu a 25% cukru a ochutenej vody. Ratafia, noyau a persico boli zvyčajne sladké sirupy na báze brandy ochutené mandľami, ovocím a šupkami. Recept na vodu The Lady Hewet’s Water, 1727, obsahoval viac ako 70 prvkov, vrátane práškového jantáru, korálov, perál a zlata. Jeden aqua mirabilis, „ak je daný zomierajúcemu, jeho lyžica ho oživí“. Tento príklad pozlátil James Giles.
Výtvarné objekty 4: Karafa lode c1780
Najskoršie karafy lodí sa zhodovali s námornou nadvládou Británie a tvar bol ľudovo pomenovaný ako „Rodney“ na počesť víťazstiev admirála lorda Rodneyho. Vojvoda z Buccleughu kúpil v rokoch 1795 až 1805 najmenej 151 litrov, pinte a karafy Rodneys a odvtedy zostal pravdepodobne najpopulárnejším zo všetkých karafov. Na more by bolo možné dopraviť iba niekoľko dekantérov lodí, hoci predtým, ako sa v roku 1801 nalodil na španielsku cenu San Jose v Torbay, objednal Horatio Nelson „20 tuctov prístavu, šesť desiatok sherry a pol tucta karafy Rodney“.
Objets d’art 5: Írsky karafa „Land We Live In“ c1815-20
Rozmach írskeho sklárstva v rokoch 1780–1830 bol politicky inšpirovaným fenoménom. Obavy z revolty Írov prinútili anglickú vládu ku komerčným ústupkom. Poskytnutie štatútu voľného obchodu v roku 1780 a zrušenie dane z dovážaného uhlia umožnilo miestnym podnikateľom založiť asi 10 nových skleníkov. Napriek populárnej mytológii boli výrobky väčšinou nízkej kvality, ako napríklad tento čiastočne tvarovaný dekantér. Je vyryté textom „The Land We Live In“, obľúbený prípitok medzi írskymi exulantmi, ktorí ho nasledovali s repostom „The Land We Left Behind“.
Objets d’art 6: Bristol-modré destiláty na destiláty c1790
„Bristol-blue“ je jedným z najväčších nesprávnych pomenovaní sveta starožitností, pretože v Bristole sa vyrábalo veľmi malé modré sklo. Termín sa datuje rokom 1763, keď obrovskú zásobu jeho farbiva, oxidu kobaltu, kúpil zo Saska podnikateľ z Bristolu, ktorý sa stal jeho výhradným dodávateľom pre výrobcov skla a keramiky po celej Británii. Výroba modrého skla bola zložitá a nákladná, čo sa odrazilo na jeho cene. Dekantéry v tomto mosadznom stojane na papierovú hmotu sú pozlátené kartušami s obsahom brandy, rumu a holandčiny (v tom čase sa používal názov pre gin) a predávali by sa za ceny, ktoré sa blížia k ročnej mzde labouristu.
Karafa Objets d’art 7: Whitefriars ‘Arts & Crafts c1860
Hnutie Arts & Crafts reagovalo na dehumanizujúce účinky priemyselnej revolúcie a kládlo veľký dôraz na individualitu, plynulosť a spontánnosť ručne vyrábaných predmetov, ktoré boli typické pre túto vinársku službu tohto obdobia. Architekt Philip Webb ju navrhol pre použitie vodiaceho ducha hnutia Williama Morrisa v jeho novom domove The Red House, Bexleyheath. Morris bol taký ohromený, že ho vo svojom londýnskom obchode zásobil rôznymi farbami až do roku 1878. Vo výrobe v skleníku Whitefriars Glasshouse zostal až do 30. rokov 20. storočia a stále si zachováva dôkladne „moderný vzhľad“.
Umelecké predmety 8: Džbán rubínového bordónu c1870
Bezfarebný olovnatý krištáľ zdobený geometrickým brúsením sa dlho považoval za určujúcu vlastnosť britského skla. Počas viktoriánskeho obdobia však Európu zachvátila šialenstvo pre sklo tónované v dúhových odtieňoch. Niektoré z najlepších kusov boli ďalej ozdobené namáhavým hlbokým profilom alebo gravírovaním kolies a jemným kovovým príslušenstvom. Dômyselný striebrom pozlátený držiak na tomto bordovom džbáne, patentovaný obchodníkom so sklom v Edinburghu Johnom Millerom v roku 1857, umožnil zdvihnutie veka jemným stlačením páčky pripevnenej k jeho hrdlu počas nalievania.
eric braeden odchádza y & r
Objets d’art 9: Kakadu Claret Jug 1882
Nádoby na pitie v zvieracích tvaroch pochádzajú od nepamäti, ale zvieracie bordové džbány Alexandra Crichtona zostávajú fenoménom. Crichton s odvolaním sa na viktoriánsku lásku k novosti a inšpirovaný kresbami Tenniela pre Alicu v krajine zázrakov navrhol škálu bordových džbánov v podobe najmenej 20 šeliem. Po prvej, sove zaregistrovanej v auguste 1881, nasledovali ďalšie s tempom asi jedna mesačne. Tento príklad, kakadu, navrhnutý v roku 1882, je možno ten najlepší a zdobí ho Jules Barbe, najväčší smaltér svojej doby. Na znak trvalej príťažlivosti jeho zverinca sa džbán tučniaka Crichtona v roku 2003 na nejasnej austrálskej aukcii predal za 20 000 libier.
Napísal Andy McConnell
